Interview|“GOLDWIN 0” 02

Goldwin 0, Enquiry #1, Finding Form, Choreography Part I
Photography by Daniel Shea

Interview|“GOLDWIN 0” 02

新プロジェクト「GOLDWIN 0」が導く自然との調和

Goldwinが、Rakuten Fashion Week TOKYO 2022年秋冬コレクションにて実験的な新プロジェクト「GOLDWIN 0」をデジタルプラットフォーム上で発表した。

70年あまりの歴史を持つGoldwinは、創立以来スキーをはじめとする多くのスポーツに向き合い続け、人が自然と繋がり、一体化するためのさまざまなプロダクトを生み出してきた。
今回新たに披露された「GOLDWIN 0」は、カテゴリーやレーベルなどの境界を取り払い、機能性の高いウィメンズとメンズのコレクションで構成。
期間限定のカプセルコレクションやコラボレーションなどは設けず、自然・科学・テクノロジーにフォーカスし、持続性のあるデザイン・最高品質で時代を超えた美しさを追求し続ける。


今回Lula Japanでは、プロジェクトの発表に伴いインタビューを実施。
公開2回目は、デザイナーに就任したJulia RodowiczとJean-Luc Ambridgeが描く地球環境と共存するファッションの在り方、そして彼らが見つめる今後のヴィジョンに想像を巡らせる。

Still from Goldwin 0, Enquiry #1, Finding Form Copyright Goldwin 0 & OK-RM

− 今プロジェクトの最初の発表の場にデジタルプラットフォームを選んだ理由をお聞かせください。
OK-RMとコラボレーションした動画も公開されましたが、クリエイションをしていく上でどのようなディスカッションが交わされましたか。


Julia:まず、OK-RMと私たちが目指すゴールと着想源、デザインプロセスといった「GOLDWIN 0」に込めた想いを共有しました。
そこからさまざまなアーティストに依頼することで、彼らは私たちの旅を世界に伝えるため、視覚的に言語化してくれました。

Jean-Luc:残念ながらコロナウイルスの影響で移動が非常に困難になり、世界的パンデミックが起こっている中で、どこかの空間で発表するのには違和感を感じたので、デジタルプラットフォームで披露することにしました。
クリエイティブの過程での議論においては、このプロジェクトの発端から全員が非常に熱心で、常にコミュニケーションを取っていました。
私たちが表現しようとした重要な点は「GOLDWIN 0」は会話であり、旅であるということ。
これらを実現できたのは異なるバックグランドを持った素晴らしいクルーが集ったからこそで、私たちはこれからもより良いものを目指して努力をしていきます。
この映像作品を通じて交わしたやり取りは、かけがえのないものです。

Goldwin 0, Enquiry #1, Finding Form, Choreography Part I Photography by Daniel Shea

− プロジェクトの発表に至るまでに最も苦労したことは?

Julia:パンデミックの影響によりメーカーに直接足を運べず、リモートで作業していたこと。

Jean-Luc:このプロジェクトで最も苦労したのは、環境と機能の両方の面で私たちの要求を満たす材料を調達することでした。
市場には、まだまだ選択肢や機会を増やす余地があるでしょう。


− お2人がサスティナビリティを意識するようになったきっかけは。

Julia:私たちは皆、気候変動に直面した時、責任ある態度をとっていかなくてはなりません。
代わりとなる惑星は、未だ存在しないのです。

Jean-Luc:私は常にサスティナビリティを意識してきました。
私の両親はランドスケープアーキテクトで、昔から都市を再自然化させ、地球環境への影響を軽減するための活動家でした。

Goldwin 0, Enquiry #1, Finding Form, Choreography Part I Photography by Daniel Shea

− 世界的に人々の環境への意識が深まっている印象がありますが、「サスティナブルファッション」は未だに曖昧で難しいワードにも感じられます。
あなた方がその言葉をシンプルに定義づけるとしたら、どのようにお答えしますか。
また、プロジェクトを通じてどのようなメッセージを伝えていきたいですか。


Julia:リサイクルできる素材を使用し、役目を終えた衣類を再利用することで、その洋服を作るために用いた資源に対して敬意を示すこと。
私たちはデザイナーとして、また一方でメーカーとして、製品が環境に与える影響を常に軽減することでより良いものを作っていきたいと思っています。
願わくは、この考えが他のブランドにも刺激を与えていってほしい。
また、私たちのお客さんにウェアの修理やリサイクルを提案していくことで、環境への関心を広げていきたいです。

Jean-Luc:私は、サスティナブルファッションはほとんど矛盾している言葉だと思います。
生産しない方が良いに決まっている。
しかし人々は洋服を必要としていて、業界を前進させる技術やイデオロギーを開発することは、また素晴らしいスタートを描くのです。

Goldwin 0, Enquiry #1, Finding Form, Choreography Part I Photography by Daniel Shea

− サスティナブルなクリエイションに取り組んでいく上で抱えている課題は何かありますか。

Julia:私たちの製品が責任のある方法で作られたものでありたいと思っていますが、機能性を妥協する必要はありません。
そのため、時には衣服のリサイクルに困難が伴うことがありますが、私たちはそのような挑戦が好きなのです。

Jean-Luc:私たちが直面している主な課題は、業界の最先端にいること。
それ故に開発のプロセスの選択肢が狭まってしまうこともあります。


− 今後どのような挑戦をしていきたいですか。

Julia:より少ない生産で、よりスマートに消費していくこと。
「GOLDWIN 0」では、機能的で持続性のある洋服を作っています。
それは最終的に、地球やその生態系、人間の仲間や生息するすべての生き物と、より調和した生活を送ることを意味するのです。

Jean-Luc:次のステップでは、生産工程だけでなく、リサイクルや製品の寿命についてもさらに掘り下げて考えていきたいです。
サスティナビリティは、倫理的な生産やしていくことや衣服を忘れ去ることではありません。
循環を生み出すシステム全体を発展させていくことなのです。

Julia Rodowicz:
ポーランド出身。パリの服飾専門学校スタジオ・ベルソーでファッションデザインを学んだのち、「BALENCIAGA」のニットデザイナーとしてキャリアをスタート。
その後も「CALVIN KLEIN」、「LEMAIRE」から「LANVIN」までラグジュアリーブランドをはじめ、さまざまなブランドでデザイン活動を行ってきた。
イタリア、フランス、中国、日本、米国などのニット産業と協業してきた経験から、ニットへの深い知見を持ち、「ホールガーメント」を使用した商品開発にも携わる。
世界各国の伝統的なニットウェアを研究し、伝統技術をリスペクトしながら、革新的で機能的、環境負荷や快適性を考慮したデザインをするよう心がけている。



Jean-Luc Ambridge:
イギリス生まれ、ゴールドスミス・カレッジでデザインを学ぶ。
グラフィックから木工、スペキュラティブデザインまで、多様な表現手段でデザインを行う。
近年はアパレルへと活動の場を移し、スポーツ、アウトドア、ファッションなど幅広い領域のブランドにデザインを提供。デジタル上でのアパレルデザイン開発を得意とし、さまざまな技術を活用することで衣服デザインの未来を探求している。




GOLDWIN CUSTOMER SERVICE
0120-307-560
※FW22コレクションは10月頃発売予定。


WEBSITE:
www.goldwin.co.jp/goldwin/0/

Instagram:
@goldwin_0
@goldwin_official

Goldwin presented its experimental new project “GOLDWIN 0” on its digital platform at the Rakuten Fashion Week TOKYO AW22 collection.

Having a history of over 70 years, Goldwin has continued to deal with sports such as skiing since its establishment and has created a variety of clothing that allows people to connect and integrate with nature.
The newly launched “GOLDWIN 0” removed boundaries of categories and lines, and consists of highly functional women's and men's collections.
There will be no limited-time capsule collections or collaborations but focusing on nature, science, and technology, this project pursues sustainable design and the timeless beauty with highest quality.

The color palette, silhouettes and fabric details take cues from the Earth, such as the padded vests inspired by butterfly wings and the packable parkas by leaf veins.
The lineup also includes knitwear made of natural wool that can regulate moisture, temperature, and odor, respecting the Godwin tradition of ski knitwear.
Also, the element of “sustainability”, which is essential today, is one of the central elements of this project.
The company's innovative efforts to coexist with the global environment are attracting attention as well, including the careful selection of materials that minimize environmental impact, and the planned development of items that will be the first in the world to use advanced domestic technologies such as ‘WHOLE GARMENT’ and new materials from Spiber, including ‘Brewed Protein™’.

The UK-based design unit OK-RM participates in the creative direction.
Its design work ranges from concept-making to identity development, creating organic communication. A film that became the first release of this project was also produced in collaboration with OK-RM.

This time, Lula Japan conducted an interview along with the announcement of this project.
We asked Julia Rodowicz and Jean-Luc Ambridge, the new designers, about their thoughts on this project, the way fashion should coexist with the global environment, and their vision for the future.



You released a film in collaboration with “OK-RM”.
Could you tell us why you decided to unveil the first collection at digital platform?
What kind of discussions did you have with them in the creation process, and what were you thoroughly particular about?


Julia:We shared the thinking behind “GOLDWIN 0” - our goals, inspirations and design process.
By commissioning various artists, OK-RM created a visual language to convey our journey to the world.

Jean-Luc:We decided to release on a digital platform as COVID-19 has unfortunately made it incredibly difficult to travel and it doesn’t feel right presenting in a space during a global pandemic.
Regarding discussions during the creative process, we’ve all been incredibly engaged and constantly communicating since this project inception.
I think the key aspects we were trying to portray is that “GOLDWIN 0” is a conversation and a journey.
It could only have happened through such an amazing team from different backgrounds, and we will always be striving for something better.
Communicating through this film was incredibly important to us.


What was the most difficult part in the way of making the project come true?

Julia:Working remotely because of the pandemic and not being able to visit our manufacturers.

Jean-Luc:I think the most difficult part of the project is sourcing materials that meet our requirements both environmentally and functionally.
There is still a lot of room in the market for more choice and opportunities.


What made you both be conscious of sustainability?

Julia:We all need to adopt a responsible attitude in the face of climate change.
There is no planet B.

Jean-Luc:I’ve always been conscious of sustainability.
My Parents are landscape architects and they’ve always been activist for re-wilding the cities and reducing the global impact on the environment.


I think the people worldwide are getting more and more interested in the environment, however “Sustainable fashion” still seems to be a vague and difficult to describe.
If you define the word simply, how would you answer the question?
Also, what message would you like to bring through this project.


Julia:To use recycled material and to recycle a garment when it can no longer serve is to manifest respect for the resources used to create it.
We want to better ourselves as designers and manufacturers by constantly reducing the impact of our product on the environment.
We hope to inspire other brands to do the same.
We want to involve our customers by offering to repair and recycle their garments.

Jean-Luc:I think sustainable fashion is almost an oxymoron.
It is always better to not produce.
However, people do need clothes, and developing technology and ideologies that progress the industry is a great start.


Could you tell me if there are any challenges that you face when working on sustainable creations?

Julia:We want our products to be created in a responsible way but we need not to compromise their function.
This sometimes means it will be challenging to recycle the garments, but we like a challenge.

Jean-Luc:The main challenges we face is being at the forefront of an emerging industry and this creates less options in the development process.


What do you want to challenge for the next step?
Please tell us your vision for the future.


Julia:Producing less, consuming smarter.
At “GOLDWIN 0”, we create functional garments that last.
Ultimately, this means living in greater harmony with the earth, its ecosystem, our fellow humans, and all living creatures.

Jean-Luc:For the next steps, we want to not only look at the production process but delve further into the recycling and longevity of the products.
Sustainability is not about ethical production and the forgetting about the garment.
It is about developing entire systems that can create circularity.



Julia Rodowicz:
Born in Poland. After studying fashion design at the clothing school Studio Berçot in Paris, she began her career as a knitwear designer for “BALENCIAGA”.
Since then, she has been designing for various brands including luxury brands such as “CALVIN KLEIN”, “LEMAIRE”, and “LANVIN”.
She has deep knowledge of knitwear from her experience working with knit industries in Italy, France, China, Japan, and the U.S., and has also been involved in product development using ‘WHOLEGARMENT’.
She studies traditional knitwear from all over the world and tries to design innovative, functional, environmentally friendly, and comfortable garments while respecting traditional techniques.



Jean-Luc Ambridge:
Born in England, studied design at Goldsmiths, University of London.
He designs in diverse means of expression, from graphics to woodworking and speculative design.
In recent years, he has shifted his activities to apparel, providing designs for brands in a wide range of areas including sports, outdoor, and fashion. He excels at development of apparel designs on digital platforms and is exploring the future of garment design by utilizing a variety of technologies.

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