Still from Goldwin 0, Enquiry #1, Finding Form
Copyright Goldwin 0 & OK-RM
Goldwinが、Rakuten Fashion Week TOKYO 2022年秋冬コレクションにて実験的な新プロジェクト「GOLDWIN 0」をデジタルプラットフォーム上で発表した。
70年あまりの歴史を持つGoldwinは、創立以来スキーをはじめとする多くのスポーツに向き合い続け、人が自然と繋がり、一体化するためのさまざまなプロダクトを生み出してきた。
今回新たに披露された「GOLDWIN 0」は、カテゴリーやレーベルなどの境界を取り払い、機能性の高いウィメンズとメンズのコレクションで構成。
期間限定のカプセルコレクションやコラボレーションなどは設けず、自然・科学・テクノロジーにフォーカスし、持続性のあるデザイン・最高品質で時代を超えた美しさを追求し続ける。
カラーパレット、シルエットやファブリックのディテールは地球からヒントを得ており、中綿入りベストは蝶の羽から、パッカブルパーカは葉脈を着想源とした。
またGoldwinの伝統であるスキーニットを尊重し、湿気・温度・匂いを調節できる天然繊維のウールを使用したニットウェアもラインナップ。
さらに現代で必要不可欠な「サスティナビリティ」の要素も、今プロジェクトの中枢の1つとなっている。
環境への負荷を最小限に抑えた素材を慎重に選び、「ホールガーメント」など国内の先端技術や「Brewed Protein™」を含むSpiber社の素材を採用したアイテムの展開を予定するなど、地球環境との調和を目指した革新的な取り組みにも注目が集まる。
クリエイティブディレクションにはイギリスを拠点とするデザインユニット OK-RMが参画。
コンセプトメイキングからアイデンティティーの開発まで多岐にわたりデザインを手がけ、有機的なコミュニケーションを創造。
今プロジェクトの初披露の場となった動画も彼らとのコラボレーションによって制作された。
今回Lula Japanでは、プロジェクトの発表に伴いインタビューを実施。
デザイナーに就任したJulia RodowiczとJean-Luc Ambridgeに、今プロジェクトに込めた想いを伺った。
− まずはじめに、新プロジェクト「GOLDWIN 0」について教えてください。
Julia:私はこのプロジェクトで、より少ない生産量でより良いものを作ることを目指しながら、都会のジャングルやアウトドアを旅する人のために手荷物に適した完璧な服作りを試みています。
Jean-Luc:私にとって「GOLDWIN 0」は、サスティナブルな衣服を開発し、産業が地球に与える負担の基準を下げる努力をしていくもの。
その一方で、人々に着用することでさまざまな環境や地域でより良い体験を与える存在になっていけたらと思っています。
− お2人共さまざまなバックグランドをお持ちですが、今プロジェクトに携わることになったきっかけはどのような経緯だったのでしょうか。
Julia:ラグジュアリーなニットウェアで経験を持つ私は、Goldwinの伝統を復活させ、最先端のテクノロジーを駆使した新たなアイデンティティーやプロダクトの可能性を広げるために参加しました。
Jean-Luc:私はGoldwinのグローバルクリエイティブディレクターの方にお声がけいただき、このプロジェクトに携わることになりました。
彼は以前から私の作品を知ってくれていたようで、幸運にも私たちの考えがすべて一致しており、このプロジェクトに共に取り掛かれることをとても喜ばしく感じました。
− それぞれの経験を踏まえて、今コレクションで最も大切に取り組んだディテールやデザインのポイントは?
Julia:特に今プロジェクトでも使用されている島精機製作所によって開発された独自の先端技術「ホールガーメント(無縫製ニット)」においては、過去にその技術をより理解するために取り組んだことがあり、情熱と尊敬の念を抱いております。
全体的に傑出した立体的なフォルムや技術的なディテールを持つ完全無縫製の衣服は、ボディにフィットし、美しいボリュームを描くだけでなく、着る人により快適な着心地と動きやすさを提供します。
「ホールガーメント」は裁断や組み立てが不要で1着丸ごとを編むので、無駄がないのです。
Jean-Luc:私がデザインのプロセスで最も大切にしていたのは、元々Goldwinで認識されている高い機能性と、私たちが目指しているサスティナビリティの均衡を保つことでした。
現在、機能性と環境との間で良いバランスが取れていると思います。
私たちはやがてこのプロジェクトが業界を動かし、新しい素材や改良された素材が開発されることを期待しているのです。
− また、個人的にお2人がコレクションで最も気に入られているポイントをお聞かせください。
Julia:暖かく、表情豊かなニットと高性能のアウターでレイヤードしていくスタイルや、実用的で山の斜面から街まであらゆる環境で活躍し、視覚的にも映える洗練されたシルエットがとても気に入っています。
Jean-Luc:私がこのプロジェクトで最も気に入っている点は、日本のバイオベンチャー企業 Spiber社と、そして彼らが生産する素晴らしい素材と共にもの作りができたことです。
このような革新的なテクノロジーに関わることができ、潜在的な利用方法を目の当たりにすることで未来への希望を感じられました。
− 大地や自然からインスピレーションを受け、カラーパレット、シルエットやファブリックのディテールに反映されているとのことですが、そのテーマの背後にはどのようなストーリーがありますか?
Julia:私たちのデザインプロセスでは自然との関係性を調査し、Goldwinが誕生した富山県の山々の厳しい環境や優美さに謙虚な気持ちになりながらも、インスピレーションを受けました。
Jean-Luc:最初の話し合いの段階で、自然と環境との調和に重きを置いていました。
これらの衣服は製造工程で生じるダメージを最小限にしながら、自然の中で過ごす人々の生活を助け、より良いものにしていくでしょう。
その結果として、カラーパレットやデザインの細部に至るまでオマージュを捧げることに意味があったのです。
− 今回は蝶の羽や葉脈から着想を得ているアイテムもあるそうですね。
その他にも今後トライしてみたいモチーフは何かありますか。
Julia:私たちは、母なる自然が作り出すパターンの神聖な形状を探究し続けたいです。
Jean-Luc:私たちはきっと制作過程や継続的なリサーチをしていく中で、無意識のうちに自然界からモチーフやディテールを取り入れていくでしょう。
今後のコレクションでも同様の哲学を維持していきたいと思っています。
自然からインスピレーションを受けて、生物工学的に人体と調和するものを作っていきたいです。
Julia Rodowicz:
ポーランド出身。パリの服飾専門学校スタジオ・ベルソーでファッションデザインを学んだのち、「BALENCIAGA」のニットデザイナーとしてキャリアをスタート。
その後も「CALVIN KLEIN」、「LEMAIRE」から「LANVIN」までラグジュアリーブランドをはじめ、さまざまなブランドでデザイン活動を行ってきた。
イタリア、フランス、中国、日本、米国などのニット産業と協業してきた経験から、ニットへの深い知見を持ち、「ホールガーメント」を使用した商品開発にも携わる。
世界各国の伝統的なニットウェアを研究し、伝統技術をリスペクトしながら、革新的で機能的、環境負荷や快適性を考慮したデザインをするよう心がけている。
Jean-Luc Ambridge:
イギリス生まれ、ゴールドスミス・カレッジでデザインを学ぶ。
グラフィックから木工、スペキュラティブデザインまで、多様な表現手段でデザインを行う。
近年はアパレルへと活動の場を移し、スポーツ、アウトドア、ファッションなど幅広い領域のブランドにデザインを提供。デジタル上でのアパレルデザイン開発を得意とし、さまざまな技術を活用することで衣服デザインの未来を探求している。
GOLDWIN CUSTOMER SERVICE
0120-307-560
※FW22コレクションは10月頃発売予定。
WEBSITE:
www.goldwin.co.jp/goldwin/0/
Instagram:
@goldwin_0
@goldwin_official
Goldwin presented its experimental new project “GOLDWIN 0” on its digital platform at the Rakuten Fashion Week TOKYO AW22 collection.
Having a history of over 70 years, Goldwin has continued to deal with sports such as skiing since its establishment and has created a variety of clothing that allows people to connect and integrate with nature.
The newly launched “GOLDWIN 0” removed boundaries of categories and lines, and consists of highly functional women's and men's collections.
There will be no limited-time capsule collections or collaborations but focusing on nature, science, and technology, this project pursues sustainable design and the timeless beauty with highest quality.
The color palette, silhouettes and fabric details take cues from the Earth, such as the padded vests inspired by butterfly wings and the packable parkas by leaf veins.
The lineup also includes knitwear made of natural wool that can regulate moisture, temperature, and odor, respecting the Godwin tradition of ski knitwear.
Also, the element of “sustainability”, which is essential today, is one of the central elements of this project.
The company's innovative efforts to coexist with the global environment are attracting attention as well, including the careful selection of materials that minimize environmental impact, and the planned development of items that will be the first in the world to use advanced domestic technologies such as ‘WHOLE GARMENT’ and new materials from Spiber, including ‘Brewed Protein™’.
The UK-based design unit OK-RM participates in the creative direction.
Its design work ranges from concept-making to identity development, creating organic communication. A film that became the first release of this project was also produced in collaboration with OK-RM.
This time, Lula Japan conducted an interview along with the announcement of this project.
We asked Julia Rodowicz and Jean-Luc Ambridge, the new designers, about their thoughts on this project, the way fashion should coexist with the global environment, and their vision for the future.
First, please tell us the overview of the new project “GOLDWIN 0”.
Julia:While aiming at producing less but producing better, “GOLDWIN 0” is an attempt at creating a perfect wardrobe that would fit into a cabin luggage to accompany the wearer through both the urban jungle and the great outdoors.
Jean-Luc:For me “GOLDWIN 0” is about the development of sustainable garments and striving to create a benchmark within the industry to put less strain on the planet, whilst creating garments that enhance the wearers experience of multiple environments and terrains.
You both have different backgrounds.
How were you come to be involved in this project?
Julia:With a background in luxury knitwear, I was called upon to revive Goldwin’s heritage as a knitter and participate in creating a new identity and product range, using the most advanced technologies.
Jean-Luc:I became involved in this project through Godwin’s global creative director.
He’d known of my work for a while and reached out to me to see if this would be a good fit.
Fortunately, all of our ideas aligned and I’m so happy we’re all working together.
What were the most important points you worked on for this collection based on your respective experiences?
Julia:I have a particular passion and respect for ‘WHOLE GARMENT’ developed by SHIMA SEIKI with whom I had the chance to work hand in hand in the past to better understand their technology.
Entirely seamless garments with outstanding 3D shaping and engineered details mean greater comfort and freedom of movement for the wearer in addition to the garment fitting perfectly and having a beautiful volume.
With ‘WHOLE GARMENT’ there is zero waste as no cutting and assembling is required - the garment is knitted as a whole.
Jean-Luc:I think for me the biggest details in the design process was balancing the functionality Goldwin is known for with the sustainability we are striving to achieve.
There is a fine balancing act between function and the environment at the moment, and we’re hoping this project will move the industry to develop new and improved materials.
Could you tell us what points of the collection you personally like the most?
Julia:I love how you can create a layered look with the warm, emotional knits and the high-function outerwear - a sophisticated silhouette that works and looks great in different environments, from mountain slopes to city.
Jean-Luc:Regarding my favorite points of the collection.
The opportunity to work with Spiber and some of their materials is really incredible.
Having access to such an amazing technology and seeing its potential use gives me a lot of hope for the future.
You have taken inspiration from the earth and nature, which is reflected in color palette, silhouettes, and fabric details etc.
Could you tell us the story that was behind the theme?
Julia:In our design process, we investigate our relationship to nature, we are humbled by the elements and inspired by the harsh environment and exquisite beauty of the mountains of Toyama where Goldwin was born.
Jean-Luc:During our initial workshops for the project we placed a lot of emphasis on harmony with nature and the environment.
These garments are supposed to aid and enhance a person spending time in nature whilst limiting the amount of damage during the production process.
As a result of this, it made sense to pay homage through the color palette and design details.
Some of the items in this collection are inspired by butterfly wings and leaf veins.
Are there any other motifs you would like to try for the next?
Julia:We will keep on exploring the sacred geometry of the patterns that Mother Earth creates.
Jean-Luc:I think throughout the process and continuous research we will subconsciously implement motives and details from the natural world.
For our future collections we are maintaining the same philosophy, but currently I don’t have any specific motif inspirations.
Everything is inspired by nature to some degree and we want create harmony with the ergonomics of the human body.
Julia Rodowicz:
Born in Poland. After studying fashion design at the clothing school Studio Berçot in Paris, she began her career as a knitwear designer for “BALENCIAGA”.
Since then, she has been designing for various brands including luxury brands such as “CALVIN KLEIN”, “LEMAIRE”, and “LANVIN”.
She has deep knowledge of knitwear from her experience working with knit industries in Italy, France, China, Japan, and the U.S., and has also been involved in product development using ‘WHOLEGARMENT’.
She studies traditional knitwear from all over the world and tries to design innovative, functional, environmentally friendly, and comfortable garments while respecting traditional techniques.
Jean-Luc Ambridge:
Born in England, studied design at Goldsmiths, University of London.
He designs in diverse means of expression, from graphics to woodworking and speculative design.
In recent years, he has shifted his activities to apparel, providing designs for brands in a wide range of areas including sports, outdoor, and fashion. He excels at development of apparel designs on digital platforms and is exploring the future of garment design by utilizing a variety of technologies.
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